Romano Borisovo Rytprūsiai
Vytautas Žeimantas
Lemonte, Lietuvių dailės
muziejuje rugsėjo 9 dieną 6 val.v. bus atidaryta vilniečio dailininko Romano
Borisovo akvarelių paroda ,,Išeinantys Rytprūsiai”.
Galima tik stebėtis šio žinomo
menininko darbštumu ir kūrybiškumu. Atrodo visai neseniai vilniečiai ir Sankt
Peterburg gyventojai galėjo susipažinti su unikalia R. Borisovo paroda
„Karaliaučiui 750“, vėliau įvyko dvi parodos Berlyne, viena – Vilniuje, o šios
vasaros pabaigoje – gražių spaudos atsiliepimų susilaukė ir paskutinioji jo
paroda, įvykusi Juodkrantėje.
Prisiminė man ir parodą
Juodkrantėje aplankiusio Vokietijos ambasadoriaus Lietuvoje Volker Heinsberg gražus dailininko darbų
įvertinimas: ,,Su Romano Borisovo darbais susipažinau dar Vilniuje. Mane žavi
jo akvarelių aukšta kultūra, meniškumas. Žinau, kad jos ne kartą su pasisekimu
buvo demonstruojamos įvairiose Vokietijos miestų parodų salėse”.
Dabar su malonumu galiu
informuoti ,,Draugo” skaitytojus, kad talentingas ir labai produktyvus
dailininkas Romanas Borisovas dalį savo darbų atvežė į JAV. Ta proga Mažosios Lietuvos lietuvių
draugijos Čikagoje lėšomis ir Viliaus Trumpjono rūpesčiu Vilniuje išleistas meniškas
parodos plakatas ir katalogas lietuvių ir anglų kalbomis.
Katalogo įžangoje poetas Justinas
Marcinkevičius, Karaliaučiaus kraštą
teisingai pavadinęs „Skaudančia žeme”,
rašo: „Istorijos dramatizmas žvelgia į mus ir iš Romano Borisovo
akvarelių. Fantastinė, siurrealistinė griuvėsių architektūra, liudijanti buvusį
linijų ir formų grožį, jau tik primenantį gyvenimą, dvasios stiebimąsi aukštyn.
Lyg nutrauktos maldos arba giesmės fragmentai”.
Kataloge yra ir įdomūs
menotyrininkų Loretos Šileikaitės ir mokslininko Kazio Almeno
straipsniai.
,,Romano Borisovo akvarelės —
meniškai įprasminta dokumentika, jose tarsi sustabdytas laikas, verčiantis mus
stabtelėti, susimąstyti apie tikrąsias praeinančių epochų vertybes, kurios mus
vienaip ar kitaip dar ilgai dvasiškai įtakos. Karaliaučiaus krašto
architektūrinio paveldo europinė reikšmė yra didelė, todėl suprantama ir
būtinybė bendromis pastangomis rūpintis jo likimu. Jose jaučiu praėjusiųjų
amžių didybę ir aukštą kultūrą, kurią, beje, šalia vokiečių kūrė ir
lietuvninkai. Be to, aukščiausio intelekto lietuvių kultūros puoselėtojai –
Mikalojus Daukša, Kristijonas Donelaitis, Liudvikas Gediminas Rėza... Todėl
labai įvertinu dailininko Romano Borisovo indėlį plėtojant šias idėjas. Man
tiesiog patinka jo akvarelės, žaviuosi jomis”, — rašo Loreta Šileikaitė.
R. Borisovo parodą Berlyne
aplankęs Tilžėje gyvenusio žymaus
lietuvių filosofo ir menininko Vydūno (Vilhelmo Storastos) giminaitis daktaras
Wolfgang Storasta sakė: ,,Mane labai sudomino Romano Bori-sovo akvarelės. Jos
yra nuostabios meniniu, ir įspūdingos istoriniu požiūriu”.
Romanas Borisovas, prieš
išvykdamas į Lemonto parodos atidarymą prisipažino, kad jam dažnai skauda širdį
matant nykstančius Karaliaučiaus krašto architektūros paminklus. Jų nebylus
skundas ragina imtis pieštuko ar teptuko ir užfiksuoti tai, kas liko, bet kas
gali greitai visiškai išnykti.
Dailininkas teisus. Po karo, šį
klestintį vokiečių ir lietuvninkų apgyvendintą kraštą okupavusi Sovietų
Sąjungą visą laiką ten jautėsi ne šeimininkė. Vietiniai žmonės, nespėję
pabėgti, praktiškai buvo visi sunaikinti. Likęs kultūrinis paveldas,
architektūra buvo niokojami, griaunami.
Romanas Borisovas bando gelbėti
atmintį, menine kalba užfiksuoti tai, ko jau rytoj gali nebūti. Lietuvoje jis
gerai žinomas, Amerikoje — gal mažiau, todėl pasakysiu ir keletą žodžių apie
patį dailininką.
R. Borisovas gimė 1949 m. gegužės
11 d. Vilniuje. 1973 m. baigė dizaino specialybę Vilniaus dailės institute.
Nuo 1983 m. — Lietuvos dailininkų sąjungos narys.
Jis kūrė plakatus, iliustravo
knygas, projektavo baldus, vaizdinę reklamą, firminius ženklus, rengė parodų
projektus. Šiuo metu projektuoja, rengia bei vykdo įvairius meninius užsakymus
Lietuvoje, Vokietijoje, Olandijoje ir kitose Vakarų Europos šalyse.
Jo darbų yra įsigiję muziejai,
privatūs asmenys Lietuvoje, Vokietijoje, D. Britanijoje, Lenkijoje, Olandijoje,
Prancūzijoje, Rusijoje, Italijoje.
Dailininkui akvarelės liejimas
— dvasinė atgaiva ir savotiška meditacija. Tai priemonė kilniems
kultūrologiniams tikslams realizuoti, kartu tai ir meninės individualybės
įprasminimas.
Dailininkas nuo seno domisi ir
Mažąja Lietuva. Jo mama, kilusi iš Mozūrijos, dažnai pasakodavo apie nežinomą
kraštą prie Aistmarių — Rytų Prūsiją, jos didingą praeitį. Tėvų namuose buvo
sukaupta turtinga biblioteka, todėl būsimas dailininkas dažnai mėgdavo
atsiversti knygas apie dar nepažintas šalis, miestus — taip jis susidomėjo ir
Europos urbanistikos raida, architektūros istorija. Mėgino daugiau sužinoti ir
apie Rytų Prūsiją, mamos pasakojimų kraštą.
Tam pasitarnavo ir dar vienas
įvykis — kartą tėvas, vykdamas į tarnybinę komandiruotę Karaliaučiun, pasiūlė
kartu keliauti ir jam. Būsimasis dailininkas, vos šešiolikos metų paauglys,
pateko į šį stebuklų kraštą. Neregėti rūmai ir pilys, šliuzai ir kanalai —
viskas lyg pasakoje. Tačiau ta pasaka kėlė ir susirūpinimą — karo sugriovimų
tikrovė pasirodė daug kraupesnė, nei jaunuolis galėjo ligi šios kelionės
įsivaizduoti. Tos kelios dienos jam paliko neišdildomą įspūdį — viską iki šiol
prisimena taip ryškiai, tarsi į Rytprūsius būtų keliavęs vakar. Ir tuomet jau
daug piešė. Todėl tie keli piešinėliai, piešti tuomet Karaliaučiuje, tapo
savotiška ilgo kelio, kurį dailininkas simboliškai pavadina ,,manieji
Rytprūsiai”, pradžia.
Greitai įvyko ir kita būsimo
dailininko pažintis su šiuo kraštu — jis buvo pašauktas į sovietų kariuomenę ir
nusiųstas tarnauti į Kaliningrado sritį.
Apibendrinant dailininko
kūrybinius ieškojimus, galima pastebėti, kad greta autoriaus marinistinės
tematikos, gausios gimtajam Vilniui skirtos kūrybos dalies, didžiausias dėmesys
skiriamas kraštui prie Aistmarių. Galima drąsiai teigti, kad Mažosios Lietuvos
tematika jo kūryboje ir gyvenime užima išskirtinę vietą. Dailininkas yra
nuliejęs daugybę akvarelių, kuriose meniškai įprasmino konkrečių šio, kadaise
klestėjusio, krašto statinių, pilių, bažnyčių.